Аливаа бүтээлч байдал нь тайлагдашгүй гайхамшгийн нэг хэсэг юм. Иван Айвазовский өчүүхэн мөртлөө өвөрмөц далайн зургаа зурахад нэг цаг зарцуулсан байхад яагаад олон мянган хүн зураг зурдаг вэ? “Дайн ба энх тайван” -ыг Лев Толстой, “Сталинградын траншейнд” -ийг зөвхөн Виктор Некрасов авдаг байхад яагаад олон мянган номыг бичдэг вэ? Бидний авъяас гэж нэрлэдэг энэ бурханлаг оч хэн, хэзээ ирдэг вэ? Энэ бэлэг яагаад заримдаа ийм сонгомол байдаг вэ? Моцарт хамгийн их магадлалтай нь манай нутгаар алхаж явсан хамгийн ухаалаг хүмүүсийн нэг байсан бөгөөд суут ухаантан түүнд юу өгсөн бэ? Нэг талхны төлөө эцэс төгсгөлгүй сонирхол, хэрүүл маргаан, өдөр тутмын тулаан ялагдав.
Нөгөөтэйгүүр, алдарт хөгжмийн зохиолчдын намтрыг судалж үзээд, амьдралынх нь талаархи баримтуудыг доор авч үзэх болно.Энэ нь тэдэнд энгийн хүмүүсээс илүү хамаагүй ямар ч хүний харь зүйл биш гэдгийг ойлгодог. Түүний намтарт бичигдсэн бараг бүх хөгжмийн зохиолчид үгүй, үгүй, тэр ч байтугай "ивээн тэтгэгчийнхээ эхнэрт дурладаг" (өөрөөр хэлбэл таныг өлсгөлөнгөөс болж үхэхийг зөвшөөрдөггүй, эсвэл өдөрт 12 цагийн турш ноот бичихээс авардаг хүн) хальтирч, "дурласан 15 -Н. гүнжийн охин, "эсвэл харамсалтай нь мөнгөнд хэт дуртай авъяаслаг дуучин ХХ-тэй танилцсан."
Хэрэв энэ нь эрин үеийн зан заншлын талаар байвал зүгээр байх болно. Гэвч амьдралын хамтрагчид, зээлдүүлэгчид арьсыг нь булааж авсан хөгжимчидтэй зэрэгцэн тэдний авьяас чадварыг харьцангуй ая тухтай ашиглаж, эргэн тойрны хүмүүсийн атаархлыг төрүүлдэг хамт олон байсан. Жан-Батист Люлли "Нарны хаан" түүнийг сонирхохоо больсноос хойш ч гэсэн өвчтэй, баян хүний чинээлэг амьдралаар удирджээ. Олон удаа цуу ярианд хараал идсэн боловч Моцартын үхэлд гэмгүй Антонио Сальери амьдралаа баян чинээлэг насандаа төгсгөв. Италийн залуу хөгжмийн зохиолчид Россинигийн шагналыг авсаар байна. Хөгжмийн зохиолчийн авьяас чадвар нь ердийн өдөр тутмын нийтлэг мэдрэмж, туршлагыг шаарддаг.
1. Дэлхийн дуурийн урлагийн түүх Клаудио Монтевердигаас эхэлсэн. Энэхүү гайхалтай Италийн хөгжмийн зохиолч нь 1567 онд алдарт мастер Гуарнери, Амати, Страдивари нарын ажиллаж амьдарч байсан Кремона хотод төрсөн. Монтеверди залуу насандаа зохиолын авъяас чадвараа харуулсан. Тэрээр 1607 онд "Орфей" дууриа бичжээ. Монтеверди маш бага драмын либреттод гүн гүнзгий жүжиг тавьж чаджээ. Хүний дотоод ертөнцийг хөгжмөөр илэрхийлэхийг хамгийн түрүүнд Монтеверди л оролдсон. Үүний тулд тэрээр маш олон багаж хэрэгслийг ашиглаж, өөрийгөө багаж хэрэгслийн гарамгай мастер гэдгээ батлах ёстой байв.
2. Францын хөгжмийг үндэслэгч Жан-Батист Люлли гарал үүслийн хувьд итали хүн байсан боловч XIV Людовик түүний ажилд маш их дуртай байсан тул нарны хаан Люллийг "хөгжмийн ахлагч" (одоо энэ албан тушаалыг "хөгжмийн сайд" гэж нэрлэх болно) томилж, түүнийг язгууртнуудад өргөж, мөнгөөр шүршсэн. ... Харамсалтай нь, агуу хаад ч хувь заяанд хүчгүй байдаг - Люлли гангренаас болж удирдаачийн модоор хатгуулж нас баржээ.
3. Суут Антонио Вивалди нь ядуу зүдүү байдалд нас барж, эд хөрөнгийг нь өрөнд нэрлэж, хөгжмийн зохиолчийг ядууст зориулсан үнэгүй булшинд оршуулсныг та мэднэ. Түүнээс гадна түүний ихэнх бүтээлүүд удаан хугацаанд алдагдсан байв. Зөвхөн 1920-иод онд Турин Консерваторийн профессор Альберто Жентили Вивалдигийн бүтээлийг насан туршдаа эрж хайж байсан бөгөөд Сан Мартино хийдийн коллежийн архиваас агуу хөгжмийн зохиолчийн олон тооны дуу хоолой, 300 концерт, 19 дуурийг олж нээжээ. Вивалдигийн тараагдсан гар бичмэлүүд одоо хүртэл олддог бөгөөд харь үндэстний харамгүй бүтээлийг Фредерико Сарделиагийн "Вивалдигийн хэрэг" туужид зориулжээ.
4. Иоханн Себастьян Бах, түүний бүтээлгүйгээр төгөлдөр хуурч хүний анхан шатны боловсрол хүртэл төсөөлөгддөггүй, амьдралынхаа туршид хөгжмийн зохиолч гэж хүлээн зөвшөөрөгдсөн зүйлийн зууны нэгийг ч авч чадаагүй. Маш сайн органик хүн тэрээр хотоос хот руу байнга нүүж ирдэг байв. Бах зохистой цалин авч байсан он жилүүдийг сайн үе гэж үздэг байсан бөгөөд тэд түүний жижүүрийн бичсэн бүтээлээс алдаа хайсангүй. Жишээлбэл, Лейпцигт тэд дуурь шиг тийм удаан биш, "үзэгчдийн дунд айдас төрүүлдэг" бүтээлүүдийг шаарджээ. Хоёр гэрлэлтэд Бах 20 хүүхэдтэй байсан бөгөөд үүнээс ердөө 7. Хөгжмийн зохиолч нас барснаас хойш 100 жилийн дараа хөгжимчид, судлаачдын бүтээлийн ачаар олон нийт Бахын авьяас чадварыг үнэлдэг байв.
5. Германы хөгжмийн зохиолч Кристоф Виллибалд Глюкийн Парист ажиллах жилүүдэд (1772 - 1779) мөргөлдөөн гарч, түүнийг "глюкистууд ба пикчинистүүдийн дайн" гэж нэрлэжээ. Нөгөө талыг нь Италийн хөгжмийн зохиолч Пикколо Пиччини хувьчилсан. Маргаан маш энгийн байсан: Глюк энэ дуурийг хөгжмийн найруулгад дуулгавартай байлгах үүднээс дууриа шинэчлэхийг оролдож байв. Уламжлалт дуурийг дэмжигчид эсрэг байр суурьтай байсан боловч Глюкийн эрх мэдэл байхгүй байв. Тиймээс тэд Пиччинийг өөрийн хошуу болгов. Тэрээр хөгжилтэй Италийн дуурь зохиодог байсан бөгөөд Парист ирэхээсээ өмнө дайн болох талаар сонсож байгаагүй юм. Аз болоход Пиччини эрүүл чийрэг хүн болж, Глюктэй халуун дотно харилцаатай байв.
6. “Симфони ба Квартетын эцэг” Жозеф Хайдн эмэгтэйчүүдтэй маш их азгүй харьцаж байсан. Тэрээр 28 нас хүртлээ ядуурлын улмаас голчлон бакалавр амьдарч байжээ. Дараа нь тэр найзынхаа хамгийн бага охинд дурласан боловч бараг Хайдн түүнээс гэрлэхийг хүссэн өдөр охин гэрээсээ зугтжээ. Аав нь хөгжимчинд 32 настай том охинтойгоо гэрлэхийг санал болгов. Хейдн зөвшөөрч боолчлолд оров. Түүний эхнэр бол үрэлгэн, хэрүүлч эмэгтэй байсан бөгөөд хамгийн чухал нь гэр бүлийн цорын ганц орлого байсан ч нөхрийнхөө хөгжмийн сонирхлыг үл тоомсорлов. Мариа хөгжмийг боодлын цаас эсвэл буржгар болгон ашиглаж болох байсан. Хейдн өөрөө хөгшин настай байхдаа түүнийг уран бүтээлч эсвэл гуталчинтай гэрлэсэн эсэх нь хамаагүй гэж хэлсэн. Дараа нь хунтайж Эстерхазид ажиллаж байхдаа Хайдн хийлч, дуучин гэрлэсэн хос Антонио, Луйя Ползелли нартай танилцжээ. Луижи дөнгөж 19 настай байсан боловч амьдралын баялаг туршлагатай болсон бололтой. Тэрээр аль хэдийн 47 настай байсан Хейднд өөрийнхөө тусыг өгсөн боловч хариуд нь ичгүүргүйгээр түүнээс мөнгө татаж эхлэв. Алдартай байдал, хөгжил цэцэглэлт Хайднд огт хэрэггүй байсан ч гарч ирсэн.
7. Антонио Сальери түүний авьяас чадвар, амжилтанд атаархаж Вольфганг Амадей Моцартыг хордуулсан гэсэн домог Орос улсад түгээмэл тархсан бөгөөд 1980-аад онд Питер Шефферийн Амадеусын жүжгийг Италид үзүүлж байхад л Италид танигдсан юм. Энэхүү жүжиг нь Александр Пушкины "Моцарт ба Сальери" эмгэнэлт явдлаас сэдэвлэн тавигдсан бөгөөд Италид уур хилэн шуурга дэгдсэн юм. Моцарт, Салиери нарын хоорондох зөрчилдөөний тухай хов жив сүүлчийнх нь амьдралд гарч байв. Сальери хамгийн ихдээ л хуйвалдаан, заль мэхтэй холбоотой гэж үздэг. Гэхдээ эдгээр цуу яриа хүртэл Моцартаас аавдаа бичсэн ганцхан захидал дээр үндэслэсэн байв. Үүнд Моцарт Венад ажиллаж буй бүх Италийн хөгжимчдийн талаар бөөний болон жижиглэнгийн худалдааны талаар гомдол гаргажээ. Моцарт, Сальери хоёрын харилцаа нь ах дүүс биш юмаа гэхэд нэлээд найрсаг байсан бөгөөд тэд "өрсөлдөгч" -ийн бүтээлийг дуртайяа тоглож байв. Амжилтын хувьд Сальери бол хүлээн зөвшөөрөгдсөн хөгжмийн зохиолч, удирдаач, багш, чинээлэг хүн, аливаа компанийн амин сүнс байсан бөгөөд гунигтай, misanthrop тооцоолоогүй хүн байв. Моцарт, мөнгөгүй амьдардаг, эмх замбараагүй харилцаанд автсан, уран бүтээлээ янзалж чадахгүй байсан нь Сальерид атаархах ёстой байв.
8. Хөнгөн үстэй найрал дууны концертыг бүтээгч Дмитрий Бортнянский Италид сурч байхдаа эх орондоо туслахаар дайчлагджээ. Дмитрий Степанович Бортнянский тэнд байх үед Венецэд ирсэн гүн Алексей Григорьевич Орлов хөгжмийн зохиолчийг Италийн консул Маруцитай нууц яриа хэлэлцээнд оролцуулсан. Бортнянский ийм амжилтанд хүрсэн тул Орлов түүнийг өндөр нийгэмд нэвтрүүлсэн. Бортнянский гайхалтай төрийн ажил хийж, жинхэнэ төрийн зөвлөх (хошууч генерал) цолонд хүрсэн. Мөн “Хэрэв бидний Эзэн Сионд алдаршсан бол” гэж генерал цол авахаасаа өмнө бичсэн байдаг.
9. Эцэг Людвиг ван Бетховен хүүгээ Моцартын мөрөөр дагахыг маш их хүсч байв. Шүүхийн сүм хийдийн дуучин бяцхан хүүтэй өдөрт хэдэн цаг хичээллэдэг байв. Заримдаа ээжийнх нь аймшигтай байдалд тэрээр шөнийн цагаар хичээл заадаг байв. Гэсэн хэдий ч хүүгийнхээ анхны тоглолтын дараа Иоханн Бетховен түүний хөгжмийн чадварыг сонирхохоо больжээ. Гэсэн хэдий ч хөгжимд маш их анхаарал хандуулсан нь Людвигийн ерөнхий боловсролд нөлөөлжээ. Тэрээр тоонуудыг хэрхэн яаж үржүүлж сураагүй бөгөөд Герман хэлний цэг таслалыг маш бага мэддэг байжээ.
10. Никколо Паганини нэгэн цагт хийл хөгжмийнхөө утсыг хугалж эхэлсэн бөгөөд ганцхан чавхдаст тоглож үзүүлбэрээ гүйцээж чадсан домог хоёр үндэстэй. 1808 онд хийлч, хөгжмийн зохиолч Флоренцид амьдарч байсан бөгөөд Наполеоны эгч гүнж Элиза Бонапартийн ордны хөгжимчин байв. Паганинитэй харьцангуй халуун харилцаатай байсан гүнжийн хувьд хөгжмийн зохиолч хоёр утсанд зориулж бичсэн "Хайрын дүр" зэрэг хэд хэдэн бүтээл бичжээ. Хайрт нь хөгжмийн зохиолчийг нэг мөрөнд зориулж ямар нэгэн зүйл бичихийг нэлээд логик байдлаар шаардав. Паганини Наполеоны цэргийн сонатыг бичиж, гүйцэтгэж түүний хүслийг биелүүлжээ. Энд Флоренцэд Паганини ямар нэгэн байдлаар тоглолтоос хоцорч ирэв. Тэрээр маш их яаран хийлийн тааруулалтыг шалгахгүйгээр үзэгчид рүү гарав. Хайдны Соната сонинг үргэлж урьдын адил, ямар ч өөгүй гүйцэтгэж сонсох нь үзэгчдэд таалагдав. Тоглолтын дараа л хийл хөгжмийг төгөлдөр хуураас өндөр аялгуунд тааруулж байсныг олж мэдсэн юм - Паганини тоглолтынхоо үеэр Сонатагийн хурууг бүхэлд нь өөрчилжээ.
11. Оросын Жиоакчино 37 насандаа дэлхийн хамгийн алдартай, чинээлэг, алдартай дуурийн хөгжмийн зохиолч байв. Түүний хөрөнгө сая саяар тоологдсон байв. Хөгжмийн зохиолчийг “Италийн Моцарт”, “Италийн нар” гэж нэрлэдэг байв. Ажил мэргэжлийн оргил үедээ тэрээр шашны хөгжмийн зохиол бичихээ больж, сүмийн ая, заах хичээлээр хязгаарлагдав. Агуу хөгжмийн зохиолчийг бүтээлч байдлаас огцом холдуулах талаар янз бүрийн тайлбарыг дэвшүүлж байгаа боловч тэдний хэн нь ч баримтат нотолгоог олж чадаагүй байна. Нэг зүйл тодорхой байна: Gioacchino Rossini булшинд хөгжмийн тавцан дээр ажилладаг хамт ажиллагсдаасаа хамаагүй баян болж энэ ертөнцийг орхисон. Хөгжмийн зохиолчийн үлдээсэн хөрөнгөөр хөгжмийн зохиолчийн төрөлх хот Песаро хотод консерваторийг байгуулж, залуу хөгжмийн зохиолч, либреттистуудад шагнал гардуулж, Россини асар их нэр хүндтэй байсан тул ахмадын асрамжийн газар нээгдэв.
12. Франц Шуберт амьд ахуйдаа Германы алдартай яруу найрагчдын шүлгээс сэдэвлэсэн дуу зохиогч гэдгээрээ танигдсан. Үүний зэрэгцээ тэрээр тайзыг хараагүй 10 дуурь, хэзээ ч найрал хөгжим тоглодоггүй 9 симфони бичжээ. Түүгээр ч барахгүй Шубертын хэдэн зуун бүтээлүүд хэвлэгдээгүй хэвээр байсан бөгөөд хөгжмийн зохиолч нас барснаас хойш хэдэн арван жилийн дараа тэдний гар бичмэлүүд олдсоор байв.
13. Алдарт хөгжмийн зохиолч, хөгжмийн шүүмжлэгч Роберт Шуман бүх насаараа шизофрени өвчнөөр шаналж байжээ. Аз болоход өвчний хурц байдал ховор тохиолддог байв. Гэсэн хэдий ч өвчин нь илэрч эхэлсэн бол хөгжмийн зохиолчийн байдал маш хүнд болжээ. Тэрбээр хэд хэдэн удаа амиа хорлох оролдлого хийсний дараа өөрөө сэтгэцийн эмнэлэгт ханджээ. Эдгээр оролдлогын дараа Шуман эмнэлгээс хэзээ ч гарч явсангүй. Тэр 46 настай байсан.
14. Франц Листийг Парисын Консерваторид элсүүлээгүй - гадаадынхныг элсүүлээгүй - Хөгжмийн зохиолч, төгөлдөр хуурчны карьерын Францын үе шат нь гоо сайхны салон дахь тоглолтоор эхэлсэн. 12 настай Унгарын авьяас чадварыг шүтэн бишрэгчид нь түүнд Италийн дуурийн театрт шилдэг найрал хөгжмийн нэгтэй концерт тоглож өгчээ. Залуу Ференц гоцлон тоглож байсан хэсгийн дараа нэг дугаар болоход найрал хөгжим цагтаа орж чадаагүй - хөгжимчид залуу виртуозын тоглохыг сонсов.
15. Жакомо Пуччинигийн алдарт "Хатагтай эрвээхэй" дуурь өнөөгийн дүр төрхийг нэн даруй авчээ. 1904 оны 2-р сарын 17-нд Милан хотын "Скала" театрт болсон Мадам Эрвээхэйн анхны тоглолт бүтэлгүйтэв. Хоёр сарын хугацаанд хөгжмийн зохиолч бүтээлээ нухацтай засаж, 5-р сард хатагтай Эрвээхэй маш их амжилтанд хүрсэн. Гэсэн хэдий ч энэ нь Пуччинигийн өөрийн бүтээлээ дахин боловсруулах анхны туршлага биш байв. Өмнө нь "Тоска" дуурийг тавихдаа тэр цоо шинээр бичигдсэн ариаг оруулсан - гол дүрд тоглосон алдарт дуучин Даркла өөрийн аригаа дуулахыг хүсч, түүнийг авсан.
16. Людвиг ван Бетховен, Франц Шуберт, Австрийн алдарт хөгжмийн зохиолч Антон Брукнер, Чехийн хөгжмийн зохиолч Антонин Дворяк, Австрийн өөр нэг иргэн Густав Малер нар Есөн симфони дээрээ ажлаа дуусаад нас баржээ.
17. Өргөн нэрээр нэрлэгдсэн. Хүчирхэг атга нь Оросын хөгжмийн зохиолчдын холбоо байсан бөгөөд үүнд Даруухан Мусоргский, Александр Бородин, Николай Римский-Корсаков болон бусад дэвшилтэт хөгжмийн зохиолчид багтжээ. "Беляевскийн дугуйлан" -гийн үйл ажиллагаа хамаагүй бага мэддэг. Гэхдээ алдартай филантроп Митрофан Беляевын ивээл дор бараг бүх Оросын хөгжмийн зохиолчид 1880-аад оноос хойш нэгджээ. Долоо хоног бүр орчин үеийн хэллэгээр хөгжмийн үдэш болдог байв. концертын аялал, тэмдэглэлийг жинхэнэ үйлдвэрлэлийн хэмжээнд хэвлүүлэв. Зөвхөн Лейпцигт Беляев Оросын хөгжмийн зохиолчдын 512 боть боть дээр маш сайн чанарын ноотууд хэвлүүлсэн бөгөөд энэ нь түүнд нэг сая рублийн үнэтэй байжээ. Оросын алт олборлогч түүнийг нас барсны дараа ч хөгжмийн зохиолчдоос салаагүй. Түүний байгуулсан сан, хэвлэлийн газрыг Римский-Корсаков, Анатолий Лядов, Александр Глазунов нар удирдаж байжээ.
18. Австрийн хөгжмийн зохиолч Франц Лехарын “Merry Widow” хэмээх дэлхийд алдартай оперетта өдрийн гэрлийг хараагүй байж магадгүй юм. Лехар бүтээлээ тавьсан Венийн "an der Wien" театрын найруулагч нь бэлтгэл, тоглолтын мөнгийг төлсөн ч жүжигт муу ханджээ. Багц, костюмыг бэлэн хувцаснаас нь хийсэн, шөнө нь давтах ёстой байв. Клайд нээлтээ хийх өдөр нь тэрээр Лехарад жүжиг өгөхөөс татгалзаж, бүдүүлэг жүжигээр театрынхаа нэр төрийг гутаахгүйн тулд мөнгө өгөхийг санал болгов. Хөгжмийн зохиолч хэдийнээ зөвшөөрөхөд бэлэн байсан боловч уран бүтээлийг нь үрэхийг хүсээгүй жүжигчид саад болж байв. Шоу эхэллээ. Аль хэдийн эхний үйлдэл хэд хэдэн удаа алга ташилтаар тасалдав. Секундын дараа үзэгчид алга ташилтаар дуугарч, үзэгчид зохиолч, жүжигчдийг дуудав. Лехар болон жүжигчидтэй хамт эргэлзсэн зүйл алга, театрын найруулагч бөхийн мөргөхөөр гарав.
19. 20-р зуунд Францын хөгжмийн зохиолч Морис Равелийн хөгжмийн сонгодог бүтээл болсон Болеро бол ердийн захиалгат бүтээл юм. Алдарт бүжигчин Ида Рубинштейн 1920-иод онд Испанийн хөгжмийн зохиолч Исаак Албенизийн "Иверия" бүтээлийг түүний бүжгүүдэд зориулж найруулахыг шаарджээ (Равелаас ямар эрх шаардах ёстой байсан, түүх чимээгүй байна). Равел үүнийг туршиж үзсэн боловч өөрт хэрэгтэй хөгжмөө өөрөө бичих нь илүү хялбар болохыг хурдан ойлгов. "Болеро" ийнхүү мэндэлжээ.
20. Карьерийнхаа эхэн үед “Силва”, “Циркийн гүнж” зохиолч Имре Калман “нухацтай” хөгжим - симфони, симфони шүлэг, дуурь гэх мэтийг бичсэн байв. Унгарын хөгжмийн зохиолчийн өөрийнх нь хүлээн зөвшөөрсний дагуу тэрээр нийтлэг амтыг үл харгалзан дуурь бичиж эхлэв.Тэд миний симфониуд дургүй, би дуурийн дуурь бичих болно. Дараа нь түүнд амжилт ирэв. Унгарын хөгжмийн зохиолчийн дууриудын дуунууд нээлтийн маргааш нь гудамж, майхан болсон. "Голланд" опереттта Вена хотод 450 гаруй тоглолт хийжээ. хөгжмийн зохиолчдын хувьд маш ховор тохиолдол: Калманы гэр бүл Вена хотод нээлттэй байшинтай жинхэнэ ордонд амьдардаг байв. өдөр бүр зочин хүлээн авах.